INSIDER
Kevesen tudják, hogy a Csipkerózsika 1959-es változata, korának egyik legdrágább animációs filmje volt. Walt Disney csaknem hatmillió dollárt költött az egészestés animációs filmre, így lett az első Csipkerózsika az egyik legnagyobb rajzfilmes siker a történelemben.
1959-ben, vagyis 67 évvel ezelőtt január 29-én került a mozikba a Walt Disney Stúdió Csipkerózsika című animációs filmje. A Disney-mesék egyik legikonikusabb darabjává vált alkotás nemcsak látványvilágával, hanem zenéjével és karaktereivel is maradandó nyomot hagyott az animáció történetében. A Csipkerózsika, és a többi Disney-mese, befolyásolták sok millió gyerek képzeletvilágát.
A hatmilliós Csipkerózsika
Walt Disney számára a Csipkerózsika különösen fontos volt. A stúdió több éven át dolgozott rajta, és az addigi Disney-filmekhez képest szokatlanul magas költségvetéssel készült, körülbelül 6 millió amerikai dollárt költöttek rá, ami abban az időben rekordnak számított a Disney-filmek között, vagyis több mint kétszeresébe került az előzőekhez képest. Disney célja az volt, hogy egy időtlen, festményszerű mesefilmet hozzon létre, amely eltér a korábbi, lágyabb stílustól.
A történet alapja a Csipkerózsika-mese, amelynek legismertebb írott változatát Charles Perrault francia író jegyezte a 17. században, később pedig a Grimm fivérek is feldolgozták. Igaz, az a változat igen csak ijesztő volt. A mese középpontjában Aurora hercegnő áll, akit egy gonosz átok sújt: tizenhatodik születésnapján megszúrja az ujját egy orsóval, és halálos álomba merül.
A Disney-változat több ponton eltér az eredetitől. Az animációs filmben előtérbe kerültek a jó tündérek, a vicces helyzetek és a romantika. Az eredeti mesék sokkal komorabbak, a Disney-feldolgozásban a főhősök mindig „boldogan éltek, míg meg nem haltak”. A film azóta is meghatározó része a Disney-univerzumnak, számos későbbi feldolgozást és filmes adaptációt inspirálva.
A Disney-ideológia
A Disney Stúdió minden meséhez azzal az alapvető ideológiával nyúlt, hogy az eredeti történetek sötétebb, gyakran kegyetlen elemeit reménnyel és érzelmi melegséggel ellensúlyozza. Céljuk az volt, hogy a mesék üzenete minden korosztály számára érthető és befogadható legyen, miközben megőrzik azok időtlen tanulságait. A Disney-feldolgozások középpontjában szinte mindig a jó győzelme, a szeretet ereje és az önmagunkba vetett hit áll. Fontos szerepet kapott a humor és a zene, amelyek segítettek oldani a feszültséget és erősíteni az érzelmi kötődést a karakterekhez. Ezzel a szemlélettel a Disney nem pusztán meséket adaptált, hanem egy egységes, optimista értékrendet közvetített generációkon át.
Kvíz
1/10
Hogy hívják Simba édesapját Az oroszlánkirályban?
Ripost hírek
